тренды и трендвочинг, культурная апроприация, sustainable fashion,
психология потребления, концепции понимания моды, логомания
- в авторском цикле лекций социолога саши манакиной
психология потребления, концепции понимания моды, логомания
- в авторском цикле лекций социолога саши манакиной
Задавать вопросы, находить ответы,интересоваться и быть открытым к новым знаниям.
авторские лекции нины гавриш
ИСТОРИЯ КОЛЛЕКЦИЙ
МОРОЗОВЫХ И ЩУКИНА
art to know
ЛЕКЦИИ ПЕРЕД ПОСЕЩЕНИЕМ ВЫСТАВОК "БРАТ ИВАН" В ПУШКИНСКОМ И "Рождение современного искусства: выбор Сергея Щукина" в эрмитаже
"
"
оплата на сайте временно невозможна
если вас интересует приобретение лекций, то оставьте заявку и мы ответим на email
It's totally free
Лектор:
нина гавриш
Философ, искусствовед, лектор, автор курсов по истории искусства и образовательного проекта (Не)Культурные.
нина гавриш
Философ, искусствовед, лектор, автор курсов по истории искусства и образовательного проекта (Не)Культурные.
"Разделенные в 1948 году, сегодня две великие коллекции вновь, пусть ненадолго, обретают целостность.
Сергей Щукин и Михаил Морозов — две фамилии, две личности, две уникальных истории собирательства, два, если позволите, пути. Как же нам повезло, что именно искусство стало их страстью. И как нам повезло, что у них был такой прекрасный вкус: Пикассо, Моне, Ренуар, Дега, Матисс, Ван Гог, импрессионизм.
На наших двух встречах поговорим о том, как собирались две главные модернистские коллекции и подготовимся к самостоятельному посещению выставок".
КОЛЛЕКЦИЯ БРАТЬЕВ МОРОЗОВЫХ
программа и расписание
Первая встреча посвящена братьям Морозовым. Мы обсудим:
– как промышленники Морозовы стали «покровителями искусств»?
– кого и почему «выбирал» Морозов, и в чем художественная особенность его коллекции?
– как в Россию впервые попали Ван Гог и Пикассо, и почему, например, не попал Мане?
– с кем советовался Морозов относительно выбора картин, и как проходили его знаменитые званные вечера.
– как промышленники Морозовы стали «покровителями искусств»?
– кого и почему «выбирал» Морозов, и в чем художественная особенность его коллекции?
– как в Россию впервые попали Ван Гог и Пикассо, и почему, например, не попал Мане?
– с кем советовался Морозов относительно выбора картин, и как проходили его знаменитые званные вечера.
Энди Уорхола представлять не надо. Но мы его все-таки представим – на второй встрече нашего цикла. Искусство Энди, так часто кажущееся простым и переоцененным, на деле выразило одно из самых болезненных «нарывов» ХХ века. Мы обсудим, что такое поп-арт, и так ли он «поп», узнаем, почему большинство работ Уорхол - о смерти, как комикс получил статус искусства, и как французская философия помогает понять contemporary art. Мы также поговорим о современных нам художниках (Джефф Кунс, Дэмиен Херст), работающих с образами массовой культуры и ставящих под сомнения сам факт существования искусства.
Наша третья встреча посвящена абстрактному экспрессионизму – понятию очень размытому и конкретному одновременно.
С ним неизменно ассоциируются (хотя и вопреки желанию самих художников) по крайней мере два имени: Джексон Поллок и Марк Ротко. Оба художника отказались от фигуративности в пользу абстракции, оба – искали ответы в метафизическом и иррациональном.
На лекции мы обсудим, какие работы и художники принадлежат абстрактному экспрессионизму, как распознавать и понимать этот «стиль», и почему он продолжает быть исключительно жизнеспособным сегодня. Узнаем, что Поллок искал (и находил) в юнгианстве, зачем ехать в «капеллу Ротко», и как искусство ХХ века вновь обрело религиозный смысл.
С ним неизменно ассоциируются (хотя и вопреки желанию самих художников) по крайней мере два имени: Джексон Поллок и Марк Ротко. Оба художника отказались от фигуративности в пользу абстракции, оба – искали ответы в метафизическом и иррациональном.
На лекции мы обсудим, какие работы и художники принадлежат абстрактному экспрессионизму, как распознавать и понимать этот «стиль», и почему он продолжает быть исключительно жизнеспособным сегодня. Узнаем, что Поллок искал (и находил) в юнгианстве, зачем ехать в «капеллу Ротко», и как искусство ХХ века вновь обрело религиозный смысл.
15 ИЮЛЯ (ПЯТНИЦА) 19 июля (вторник) В 19:00
ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1
ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2
КОЛЛЕКЦИЯ
22 ИЮЛЯ (ПЯТНИЦА) В
19:00
19:00
ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3
АБСТРАКТНЫЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ: ОТКАЗА ОТ ФИГУРАТИВНОСТИ В ПОЛЬЗУ АБСТРАКЦИИ
12 мая в 19:00
ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1 | ЛЕКЦИЯ 1
ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2
ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3
ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4
19 мая в 19:00
О ПЕРФОРМАНСЕ
Перфоманс, как художественная форма, глубоко архаичен и возник отнюдь не в современности. В то же время, как жанр современного искусства, перфоманс принадлежит второй половине XX века и тесно связан с конкретными именами и проявлениями. Йозеф Бойс, Ли Бул, Брюс Науман, конечно, - Марина Абрамович. Все они остро реагировали на возрастающую коммерциализацию искусства и болезненные социальные вопросы. Все они работали непосредственно с собственным телом и сделали его основным инструментом художественного высказывания.
На лекции мы поговорим о таких близких понятиях как перфоманс, акционизм и хеппенинг, увидим ключевые работы перфомансистов ХХ века, узнаем, зачем перфомансу быть таким радикальным, и как он связан с традиционными ритуальными практиками. Поговорим о том, как перфоманс выглядит сегодня, и почему он все еще невероятно актуален.
На нашей последней встрече мы поговорим об перфомансе.
ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4
СЕРГЕЯ ЩУКИНА
из коллекции братьев морозовых
- говорил про себя Щукин, приобретя Гогена.
Дерзость, смелость, вкус, уникальность и качество коллекции. Моне, Пикассо, Ван Гог, Сезанн, Матисс. Матисс! Именно Щукин открыл России знаменитого фовиста.И именно он заказал у Матисса великие «Танец» и «Музыку». Он же, Щукин, за пять лет собирает самую большую в мире коллекцию работ, например, Пикассо (пятьдесят одна!). Удивительно ли, что критически настроенная публика опасалась его как «наиболее сильного рассадника западных художественных течений». Правильно опасалась – Щукин последовательно и бескомпромиссно прививал России хороший вкус.
Дерзость, смелость, вкус, уникальность и качество коллекции. Моне, Пикассо, Ван Гог, Сезанн, Матисс. Матисс! Именно Щукин открыл России знаменитого фовиста.И именно он заказал у Матисса великие «Танец» и «Музыку». Он же, Щукин, за пять лет собирает самую большую в мире коллекцию работ, например, Пикассо (пятьдесят одна!). Удивительно ли, что критически настроенная публика опасалась его как «наиболее сильного рассадника западных художественных течений». Правильно опасалась – Щукин последовательно и бескомпромиссно прививал России хороший вкус.
Наша третья встреча посвящена абстрактному экспрессионизму – понятию очень размытому и конкретному одновременно.
С ним неизменно ассоциируются (хотя и вопреки желанию самих художников) по крайней мере два имени: Джексон Поллок и Марк Ротко. Оба художника отказались от фигуративности в пользу абстракции, оба – искали ответы в метафизическом и иррациональном.
На лекции мы обсудим, какие работы и художники принадлежат абстрактному экспрессионизму, как распознавать и понимать этот «стиль», и почему он продолжает быть исключительно жизнеспособным сегодня. Узнаем, что Поллок искал (и находил) в юнгианстве, зачем ехать в «капеллу Ротко», и как искусство ХХ века вновь обрело религиозный смысл.
С ним неизменно ассоциируются (хотя и вопреки желанию самих художников) по крайней мере два имени: Джексон Поллок и Марк Ротко. Оба художника отказались от фигуративности в пользу абстракции, оба – искали ответы в метафизическом и иррациональном.
На лекции мы обсудим, какие работы и художники принадлежат абстрактному экспрессионизму, как распознавать и понимать этот «стиль», и почему он продолжает быть исключительно жизнеспособным сегодня. Узнаем, что Поллок искал (и находил) в юнгианстве, зачем ехать в «капеллу Ротко», и как искусство ХХ века вновь обрело религиозный смысл.
ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2
КОЛЛЕКЦИЯ
26 июля (вторник) В 19:00
ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3
АБСТРАКТНЫЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ: ОТКАЗА ОТ ФИГУРАТИВНОСТИ В ПОЛЬЗУ АБСТРАКЦИИ
12 мая в 19:00
ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2
ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2 | ЛЕКЦИЯ 2
ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3 | ЛЕКЦИЯ 3
ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4
19 мая в 19:00
О ПЕРФОРМАНСЕ
Перфоманс, как художественная форма, глубоко архаичен и возник отнюдь не в современности. В то же время, как жанр современного искусства, перфоманс принадлежит второй половине XX века и тесно связан с конкретными именами и проявлениями. Йозеф Бойс, Ли Бул, Брюс Науман, конечно, - Марина Абрамович. Все они остро реагировали на возрастающую коммерциализацию искусства и болезненные социальные вопросы. Все они работали непосредственно с собственным телом и сделали его основным инструментом художественного высказывания.
На лекции мы поговорим о таких близких понятиях как перфоманс, акционизм и хеппенинг, увидим ключевые работы перфомансистов ХХ века, узнаем, зачем перфомансу быть таким радикальным, и как он связан с традиционными ритуальными практиками. Поговорим о том, как перфоманс выглядит сегодня, и почему он все еще невероятно актуален.
На нашей последней встрече мы поговорим об перфомансе.
ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4 | ЛЕКЦИЯ 4
СЕРГЕЯ ЩУКИНА
«Сумасшедший писал - сумасшедший купил»
На лекции узнаем:
– как собиралась великая коллекция Щукина, и чем она отличается о коллекции Морозова
– как Щукин «открывал» России Пикассо, и за что его боялись?
– какими картинами Щукин гордился больше всего, и за что извинялся перед Матиссом
из коллекции сергея щукина
лекции/ история коллекций
цикл из 4 лекций (по четрвергам в 19:00)
19 июля в 19:00 про братьев морозовых
Формат: вебинары + запись
Продолжительность одной лекции: 1,5 часа
доступ к просмотру записи до 31 августа 2022 года
Продолжительность одной лекции: 1,5 часа
доступ к просмотру записи до 31 августа 2022 года
после оплаты в течение 30 минут на ваш указанный email придёт информационное письмо с доступом
в личный кабинет
в личный кабинет
1200 p.
лекции/ история коллекций
лекции/ история коллекций
26 июля в 19:00 про сергея щукина
Curiosity about life in all its aspects, I think, is still the secret of great creative people.
Curiosity about life in all its aspects, I think, is still the secret of great creative people.
2000
2400 p.
1200 p.
ЧТО ТАКОЕ ОНЛАЙН-ЛЕКЦИЯ?
Онлайн-лекции у нас проходят в формате вебинаров на платформе webinar.ru
Вы можете подключиться и смотреть онлайн-лекции со смартфона, планшета или компьютера (главное подключение к интернету). У нас есть чат, где Вы можете задать вопросы лектору или выяснить технические проблемы.
Вы можете подключиться и смотреть онлайн-лекции со смартфона, планшета или компьютера (главное подключение к интернету). У нас есть чат, где Вы можете задать вопросы лектору или выяснить технические проблемы.
А ЗАПИСЬ БУДЕТ?
да, запись мы отправляем почти сразу как завершится вебинар.
смотреть запись можно сколько угодно раз до 31 августа 2022 года.
смотреть запись можно сколько угодно раз до 31 августа 2022 года.
Я ЖИВУ В ДРУГОЙ СТРАНЕ. КАК ОПЛАТИТЬ?
напишите нам на hello@toknow-project.ru и мы поможем
ОПЛАТИЛ ЛЕКЦИЮ, НО НА ПОЧТУ НИЧЕГО НЕ ПРИШЛО
Всё хорошо. На email должен прийти чек об оплате -это значит, что оплата прошла и в день лекции мы отправим напоминание и ссылку для подключения к вебинару.
Я не смогу посетить выставки, мне подойдёт лекция?
конечно!
Подпишитесь на рассылку
* if you want to know
никакого спама, мы присылаем только актуальные новости о проекте и лекциях, а так же приятные бонусы и скидки.
теперь нельзя
это запрещено
(с) all rights reserved. toknowproject.
+7 915 348 08 24